3月7日至11日，北京京劇名角譚孝曾、趙葆秀、王蓉蓉、杜鎮(zhèn)杰、李宏圖、朱強(qiáng)、陳俊杰等將聯(lián)袂赴臺(tái)灣演出五大名劇。作為2012兩岸城市互訪——北京文化周的精華內(nèi)容，“唱響之旅”將在寶島掀起京劇熱。
已經(jīng)來到臺(tái)北的北京京劇院院長李恩杰3日接受新華社記者專訪，暢談國粹京劇的傳承與創(chuàng)新之路。
自四大徽班進(jìn)京，京劇已有200余年的歷史。它吸收漢調(diào)及秦腔、梆子戲等古老藝術(shù)之精華，加以融合、錘煉、升華，達(dá)到中國戲曲藝術(shù)的巔峰。然而，芳華盡顯的京劇在經(jīng)歷上世紀(jì)七八十年代短暫傳統(tǒng)戲高潮后，如今經(jīng)歷著曲高和寡的困惑。
“京劇是手工業(yè)時(shí)代的文化產(chǎn)品。從生產(chǎn)力和生產(chǎn)關(guān)系的角度來說，它和當(dāng)下時(shí)代流行潮流并不那么合拍，與電影、電視劇、演唱會(huì)等相比，投入產(chǎn)出比差很多。”李恩杰一直在思考，如何準(zhǔn)確理解和看待京劇所處的歷史方位，如何用正確的方法去弘揚(yáng)它、推動(dòng)它。
李恩杰認(rèn)為，京劇面臨市場(chǎng)萎縮的尷尬局面是很多文化產(chǎn)品都會(huì)面臨的一般性問題。“畢竟，京劇不可能和工業(yè)化運(yùn)作手段之下的演繹方式相提并論”。
“從內(nèi)涵到外延，京劇都代表著民族文化的精粹。”李恩杰說，在堅(jiān)守京劇文化內(nèi)核的同時(shí)，京劇界也在探尋一種適應(yīng)市場(chǎng)的傳承方式，“不能顛覆，不能保守”。
京劇大師梅蘭芳先生曾經(jīng)說過：“一句話為總，都得變，變才有進(jìn)步。”而今，他的傳世之作《霸王別姬》成為京劇傳承與發(fā)展的最好典范。“高水平的傳承對(duì)藝術(shù)創(chuàng)新提出更高的要求。”李恩杰認(rèn)為，要老戲新唱、也要推出新劇目。
許多傳統(tǒng)劇目凝聚著表演藝術(shù)的精華，但文本等方面存在不足，與表演藝術(shù)的精美和時(shí)代發(fā)展不相適應(yīng)。這個(gè)過程中，一方面要保持表演藝術(shù)的精華，另一方面要?jiǎng)?chuàng)新編導(dǎo)乃至音樂、舞美、燈光等環(huán)節(jié)，全面提高劇目成活率和生命力。
人們常說，京劇是“角”兒的藝術(shù)。以“四大名旦”梅蘭芳、尚小云、程硯秋、荀慧生，“五大頭牌”馬連良、譚富英、張君秋、裘盛戎、趙燕俠為代表的前輩藝術(shù)家為北京京劇院留下了極其寶貴的藝術(shù)財(cái)富。
北京京劇院十分注重人才的培養(yǎng)。2012“魅力春天”青年京劇演員擂臺(tái)賽戰(zhàn)鼓已經(jīng)敲響，國粹新秀有了比拼、提升技藝的舞臺(tái)；而名流、中堅(jiān)力量集結(jié)的“每周一星”演出將貫穿全年。
“我們以嶄新的方式推廣京劇明星，保證了京劇人才香火延續(xù)。”李恩杰說，目前北京京劇院至少有50位可以擔(dān)綱主角的年輕演員。許多優(yōu)秀中青年演員有著很高的人氣，“粉絲”眾多。他們演繹的《楊門女將》《四郎探母》《伍子胥》等一批經(jīng)典劇目始終深受觀眾喜愛。
然而，“臺(tái)上振興、臺(tái)下冷清”依然是京劇界面臨的主要局面。
京劇藝術(shù)持續(xù)發(fā)展，要在創(chuàng)新中走向大眾。李恩杰認(rèn)為，藝術(shù)家、藝術(shù)團(tuán)體的創(chuàng)作要接近時(shí)代、接近生活、接近觀眾，讓京劇接近青年人、接近觀眾；社會(huì)大眾也要尊重傳統(tǒng)藝術(shù)、抱有文化責(zé)任感。“文化化人，藝術(shù)養(yǎng)心，重在引領(lǐng)，貴在自覺”。
實(shí)際上，京劇不可替代的藝術(shù)地位使它某種程度上依然芬芳馥郁。在北京的一些公園景區(qū)、小巷深處，還能不時(shí)聽到京胡聲聲、絲弦共鳴，京劇愛好者在清晨、傍晚吊嗓子練聲；在大學(xué)里，年輕學(xué)子的藝術(shù)熱情令人感動(dòng)；經(jīng)典曲目依然一直保持著高人氣……
“京劇是活在舞臺(tái)上和大眾心中的，不能束之高閣，要放下身段，走進(jìn)民眾，雅俗共賞。”李恩杰說。
2006年，中國政府部門舉辦“高雅藝術(shù)進(jìn)校園”活動(dòng)，至今已經(jīng)走過6年。2011年起，北京將15個(gè)京劇劇目納入到20所中小學(xué)課程里。
李恩杰和他的團(tuán)隊(duì)開始更多關(guān)注電影檔期、舞臺(tái)演出市場(chǎng)、文化消費(fèi)觀念，希望從中取經(jīng)。不過他很清楚：“把京劇拍成電影，是推動(dòng)京劇發(fā)展的嘗試，但戲曲和電影是有區(qū)別，前者只能作為推廣輔助載體，舞臺(tái)表演形式依然是根本。”
此外，該院提出“北京京劇”品牌概念，策劃了以“三駕馬車”“九大頭牌”“十五經(jīng)典”為招牌的巡演活動(dòng)，擬用一年時(shí)間在全球五十個(gè)城市，推出二百場(chǎng)演出，五十個(gè)展覽，五十場(chǎng)講座，謂之“唱響之旅”。此次赴臺(tái)演出，就是“唱響之旅”的一部分。
談及兩岸京劇界的合作交流，李恩杰認(rèn)為，臺(tái)灣對(duì)京劇的傳承和保護(hù)、市場(chǎng)運(yùn)作的方式，值得學(xué)習(xí)；而大陸對(duì)京劇的推陳出新、人才培養(yǎng)，也積累了一定的經(jīng)驗(yàn)。“兩岸京劇界應(yīng)合力推動(dòng)京劇發(fā)展，把中華民族的國粹推向更廣闊的天地”。
“京劇是中華民族數(shù)千年積累的精神基因與文化記憶。”李恩杰說，在京劇的鏗鏘鼓點(diǎn)和悅耳弦音中，中華民族的藝術(shù)靈魂凝聚升華，浸潤人心，何以不愛？(記者 任沁沁 張承志 邵燕輝)
