新華網(wǎng)北京11月19日電（記者趙博）“在臺(tái)灣推廣京劇很辛苦，但苦中有甜；臺(tái)灣京劇的基礎(chǔ)很薄弱，但我們獨(dú)辟蹊徑，走出了一條創(chuàng)新之路。”正帶領(lǐng)京劇《金鎖記》在北京演出的臺(tái)灣國(guó)光劇團(tuán)藝術(shù)總監(jiān)王安祈如是說(shuō)。

　　沒(méi)了貼花、髯口、文武場(chǎng)，少了鑼鼓點(diǎn)和水袖身段，由張愛(ài)玲經(jīng)典小說(shuō)改編而來(lái)的《金鎖記》一亮相便引起轟動(dòng)。內(nèi)旋深掘的故事情節(jié)、堪比昆曲的優(yōu)美詞本、虛實(shí)疊映的舞臺(tái)設(shè)計(jì)、電影風(fēng)格的服飾造型……很多觀眾走出劇場(chǎng)時(shí)交頭接耳地說(shuō)：“原來(lái)京劇還可以這樣演！”

　　這正是王安祈領(lǐng)軍的國(guó)光劇團(tuán)所孜孜追求的“文學(xué)京劇”。“我們?cè)噲D將文學(xué)注入京劇之中，還原這個(gè)古老劇種以情節(jié)觸動(dòng)人心的藝術(shù)魅力。”王安祈解釋說(shuō)。

　　4歲開(kāi)始看戲，而今年屆花甲，看遍了臺(tái)灣這許多年的政治亂象，也看到了京劇由此承受的式微命運(yùn)，王安祈不諱言京劇在臺(tái)灣的基礎(chǔ)太薄弱。“不夸張地說(shuō)，臺(tái)灣幾乎沒(méi)有傳統(tǒng)意義上的老戲迷了。大部分人不懂戲也從不看戲。臺(tái)灣京劇人才的培養(yǎng)更是青黃不接。”

　　缺少角兒也沒(méi)有票房的慘淡局面中，國(guó)光劇團(tuán)這個(gè)臺(tái)灣最大也最具實(shí)力的京劇院團(tuán)，開(kāi)始了發(fā)掘京劇文學(xué)性、從文化層面推廣京劇的新嘗試。

　　從《天地一秀才》穿越時(shí)空、探尋人生價(jià)值，《三個(gè)人兒兩盞燈》以家國(guó)歷史對(duì)照女性幽幽情欲，《王有道休妻》凸顯女性視角重新建構(gòu)文本……到《金鎖記》大膽運(yùn)用現(xiàn)代戲劇和電影表現(xiàn)手法，演化出華麗而蒼涼的“張愛(ài)玲的世界”。

　　“我們?cè)诰幣判聭驎r(shí)不再拘泥于流派和主題，注重發(fā)掘能引發(fā)觀眾共鳴的人文視角，常常劍走偏鋒，呈現(xiàn)出忠孝節(jié)義之外的京劇世界。”王安祈說(shuō)，打破傳統(tǒng)京劇線性敘事結(jié)構(gòu)，借鑒蒙太奇的場(chǎng)景切換手法，首創(chuàng)跟隨主角思維流動(dòng)的劇情，都是國(guó)光劇團(tuán)這些年來(lái)的“創(chuàng)舉”。

　　國(guó)光劇團(tuán)甚至大膽嘗試“跨界演出”，與臺(tái)灣交響樂(lè)團(tuán)共譜《快雪時(shí)晴》，與美國(guó)先鋒派話劇導(dǎo)演羅伯·威爾森合作《歐蘭朵》，以京劇戲曲的典雅格律融合多元藝術(shù)形式，“就像品紅酒，幻化出細(xì)膩而豐富的層次”。

　　這些嘗試吸引了“不懂戲也從不看戲”的臺(tái)灣觀眾走進(jìn)劇場(chǎng)，《金鎖記》更是連滿十場(chǎng)。“觀眾不僅睜大眼睛、豎起耳朵來(lái)欣賞京劇藝術(shù)，而且敞開(kāi)心扉，從京劇這個(gè)‘形’里感受到作品的‘神’。”王安祈說(shuō)，“這就是我們想要的。”

　　作為臺(tái)灣傳統(tǒng)戲曲的重鎮(zhèn)，國(guó)光劇團(tuán)不曾放棄對(duì)老戲的傳承。“但我們對(duì)經(jīng)典劇目作出溫故知新的詮釋。以主題式的串聯(lián)重新包裝，回避了無(wú)法打角兒名頭的苦衷，也以突顯故事性吸引了更多觀眾。”王安祈說(shuō)。

　　今年春季，國(guó)光劇團(tuán)推出“鬼·瘋”主題的老戲匯演，劇目包括《李慧娘》《鐘馗嫁妹》《牡丹亭》《宇宙鋒》等。臺(tái)灣報(bào)紙的劇評(píng)給出“新觀眾眼睛一亮、老戲迷會(huì)心一笑”的評(píng)價(jià)。

　　“不可否認(rèn)，京劇已經(jīng)不再是這個(gè)時(shí)代的流行歌曲，求新求變是必然之選。”王安祈說(shuō)，“希望臺(tái)灣京劇的小小嘗試，為兩岸共同傳承中華文化瑰寶提供參考，也希望大陸同行和觀眾體認(rèn)臺(tái)灣京劇獨(dú)有的感性之美。”

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