第14屆華表獎揭曉 一如既往盛產(chǎn)雙黃蛋

　　“優(yōu)秀故事片”有10部，“優(yōu)秀合拍片”有4部，“優(yōu)秀動畫片”有4部，優(yōu)秀導(dǎo)演有4個人，優(yōu)秀男女演員獎都是兩個人一起分享……昨晚，第14屆中國電影華表獎在北京揭曉，一如既往地盛產(chǎn)“雙黃蛋”、“多黃蛋”。然而，令很多人感覺欣喜的新變化是，獲獎作品不再是產(chǎn)業(yè)鏈外的看客，而是出現(xiàn)眾多口碑與票房雙贏的大片。可以說，華表獎?wù)�在擺脫“高處不勝寒”的面孔，不再與觀眾口碑和市場成績“疏離”，越來越多地照顧到年輕觀眾的文化訴求。

　　108個提名，總體獲獎率接近50%

　　總共108個提名，頒出50個獎杯，總體獲獎率接近50%——本屆華表獎自然少不了“大家一起分果果”。王珈、沈東憑借作品《飛天》，韓三平、黃建新憑借作品《建國大業(yè)》同時獲得“優(yōu)秀導(dǎo)演獎”。徐帆（《唐山大地震》）、娜仁花(《額吉》)雙雙憑借感人的母親角色獲得“優(yōu)秀女演員獎”，“優(yōu)秀男演員獎”也由李雪健(《楊善洲》)和葛優(yōu)(《趙氏孤兒》)共同分享。“優(yōu)秀故事片”則包括《唐山大地震》、《建國大業(yè)》、《飛天》、《楊善洲》、《秋之白華》、《山楂樹之戀》、《鋼的琴》、《建黨偉業(yè)》、《郭明義》、《趙氏孤兒》。

　　嘗試在商業(yè)語境中考量精神訴求

　　雖然每次公布獲獎名單總會遭遇“多黃蛋”的爭議，但人們發(fā)現(xiàn)，今年的名單很眼熟，沒有以前那么陌生。上海大學(xué)影視藝術(shù)技術(shù)學(xué)院教授聶偉告訴記者，這表明華表獎開始參考市場反映，而它的背后是國產(chǎn)電影的10年蛻變。

　　2000年，伴隨入世前后“狼來了”的驚呼，中國電影票房跌入低谷，賬面統(tǒng)計數(shù)字只有8.6億元。隨后，在一系列產(chǎn)業(yè)利好政策的強勢引導(dǎo)下，中國電影市場從2004年起初現(xiàn)復(fù)蘇跡象。此后幾年，內(nèi)地電影票房一路高歌猛進，以每年超過25%的速度迅猛遞增，2010年更是大踏步邁入“百億時代”。

　　在這樣的大背景下，一貫重視文化引領(lǐng)的華表獎，嘗試著在商業(yè)語境中考量精神訴求。以《杜拉拉升職記》為例，這部純粹的商業(yè)片，充斥著小資情調(diào)，未必符合傳統(tǒng)電影評價體系的文化訴求，但因其強大的商業(yè)模式效應(yīng)，贏得年輕影迷的熱情追捧，也得以順利進入了今年“優(yōu)秀故事片”的入圍名單。

　　讓人欣喜的還有，在今年的獲獎名單中，本土電影的面目清晰，甚至掩蓋了合拍片的風(fēng)頭。上世紀70年代末，香港導(dǎo)演李翰祥進入內(nèi)地制作了第一部合拍片《垂簾聽政》。自此，合拍電影一直占據(jù)強勢地位，甚至一度，年度票房前10位的華語電影，80%是合拍片。但是，這一現(xiàn)象在最近兩年有了明顯改觀。比如，這一次獲得“優(yōu)秀合拍片”的《十月圍城》、《風(fēng)聲》雖然取得了不俗的票房成績，但與進入“5億元俱樂部”的優(yōu)秀電影《唐山大地震》、《建國大業(yè)》相比，依然相去甚遠。

　　評獎不應(yīng)是電影產(chǎn)業(yè)鏈外的看客

　　作為中國電影最高獎，華表獎的每一次頒獎總能激起電影人的熱血沸騰。然而，熱鬧過后，一些小成本電影依然沉睡在片庫和流傳在電影愛好者的電腦中，在影院里卻難覓一席之地。專家呼吁，除了給予獎項上的鼓勵、不斷調(diào)整的華表獎外，如今應(yīng)該適應(yīng)電影產(chǎn)業(yè)的高速發(fā)展，到了回歸產(chǎn)業(yè)鏈擔(dān)負起自己職責(zé)的時候了。

　　事實上，眼下的電影生態(tài)也具備可能性。近日，一部以滇西少數(shù)民族為背景的小成本藝術(shù)片《碧羅雪山》在藝術(shù)影院MOMA（北京百老匯電影藝術(shù)中心）上映時，出現(xiàn)了場場爆滿、一票難求的奇觀。

　　如果非要說有何遺憾的話，今年獲得華表獎的影片依舊是“內(nèi)需型”為主，長長的獲獎名單中，能進入海外商業(yè)院線放映的影片仍然屈指可數(shù)，國際化道路依舊漫長。(李婷)