“張士超”的鑰匙其實并沒那么神奇。對于知識分子階層來說，這是一個非常有意思的“文化降維”喜劇。而對于大眾而言，當(dāng)中的文化潛臺詞，卻是“網(wǎng)絡(luò)神曲”原來也是可以由文化精英來締造的，只要你愿意降低身段做一些“降維”的嘗試。

　　1 “海派文化”幽默

　　一夜之間，大家都在觀摩《張士超你到底把我家鑰匙放在哪里了》。這原本只是一個業(yè)余合唱團在音樂廳演出時的彩蛋，成為了“2016年首支神曲”！當(dāng)中玄機在于其剛好契合了“神曲”最大特征之一，強烈畫風(fēng)反差感。譬如《最炫民族風(fēng)》的反差在于“民族風(fēng)”與“廣場舞曲風(fēng)”的混搭；《小蘋果》的反差來源于兩個老男人與韓版少女風(fēng)舞曲的同框；而“張士超”的反差感營造方式，更接近于《忐忑》，區(qū)別只在于，龔琳娜是以浮夸的演繹方式來做一段嚴(yán)肅的音樂表達，而“張士超”的創(chuàng)作者金承志則是以嚴(yán)肅的音樂形式來對一件日常小事進行夸張式的放大戲謔。

　　跟過往“接地氣”性質(zhì)的網(wǎng)絡(luò)神曲不同，這首歌的技術(shù)含量其實相當(dāng)之高，堪稱“如何用一首歌教你優(yōu)雅地、嚴(yán)肅地、裝逼地惡搞”。

　　以男女八聲部合唱形式，多重嚴(yán)肅形式層疊遞進，最終以史詩式的古典樂鋪陳，營造了極其恢弘華麗的氣勢，放了這么多大招，只為了記敘一件關(guān)于找鑰匙的日常生活瑣事！喜劇色彩濃郁的“魔性”，正是這一殺雞用牛刀，或者說殺螞蟻用屠龍刀的行為，所放大出來的效果。

　　雖說近年來也有著類似《萬萬沒想到》主題曲和“鳳凰傳奇”的作品，希望通過“交響樂”這一“屠龍刀”進行跨界包裝，但都沒有“張士超”這樣信手拈來，詼諧自然。皆因“張士超”的創(chuàng)作者金承志本身是一名科班出身的專業(yè)作曲家、指揮家，所以我們在作品里聽到的許多涉獵甚廣的后現(xiàn)代流行元素——從“83版射雕”音樂的開場到昆汀西部電影風(fēng)，到世界音樂風(fēng)的卡祖笛和“萬福瑪利亞”的圣詠，最后再來一記周杰倫的“牛仔很忙”，都能被他以舉重若輕的編曲技巧融匯其中。甚至歌詞中對室（基）友的吐槽，其語言刻畫也帶上了大學(xué)生，或是知識分子式戲謔的獨有觸感。

　　這種嘲諷惡搞的方式，其實就是伍迪·艾倫那種“紐約客”式的雅痞式幽默。而這樣一種雅痞式裝逼范，也正是“張士超”事件發(fā)生地上海的海派文化特色。“海派文化”的幽默，是來源自外灘與弄堂之間的階層式反差，就像這首作品，最先開始流傳的地方不是廣場，而是音樂廳。這個作品的“朋克性”，在于聽眾和表演者們已經(jīng)對前面的嚴(yán)肅古典樂形成默契時，忽然插入了這么一出后現(xiàn)代流行性質(zhì)的惡搞，融入了如此多的Pop乃至Camp元素，但表現(xiàn)形式居然還是正兒八經(jīng)的Classical。

　　2 “文化降維”喜劇

　　對于知識分子階層來說，這是一個非常有意思的“文化降維”喜劇。而對于大眾而言，當(dāng)中的文化潛臺詞，卻是“網(wǎng)絡(luò)神曲”原來也是可以由文化精英來締造的，只要你愿意降低身段做一些“降維”的嘗試。

　　事實上，“張士超”的創(chuàng)作者金承志和表演者上海彩虹室內(nèi)合唱團所一直做的，也正是這樣一種“降維”和文化接地氣的工作。像這次作品首演的“雙城記”音樂會，這樣的700人大型演出，他們每年舉行，中間還穿插幾場中小型講座。觀眾都是這6年來培養(yǎng)出來的古典樂死忠粉，最快13天可以賣光門票。合唱團團員中有學(xué)生、醫(yī)生、律師等，類似的合唱團、乃至相似性質(zhì)的阿卡貝拉合唱團，在上海及周邊還有好多個。這也是整個上海古典音樂、爵士音樂等嚴(yán)肅音樂普及程度的一個縮影。“雙城記”所演繹的作品，不僅有傳統(tǒng)古典作品，還融匯了民族、爵士和實驗先鋒元素，但聽眾們都可以接受，并且通過“張士超”這樣的流行性作品突破圈層，傳播到大眾層面。這不能不說，對于傳統(tǒng)精英眼中的流行文化是個極大的反諷。

　　“張士超”的鑰匙其實并沒那么神奇，然而值得思考的是，文化創(chuàng)作者們該如何從“張士超”身上取經(jīng)——學(xué)會走出音樂廳，跟大眾的日常生活平和交流，既展現(xiàn)自己的種種優(yōu)雅高端之處，又能令自己的訴述方式更為妙趣橫生。（郵差 樂評人）