臺灣寫真：“臺灣意象”布袋戲再“出發(fā)”

　　以“無物不成偶——傳統(tǒng)偶戲藝術(shù)的當(dāng)代碰撞”為主題的2016亞太傳統(tǒng)藝術(shù)節(jié)13日在臺北落下帷幕。而與臺灣民眾生活深刻連結(jié)的布袋戲正要再“出發(fā)”。

　　代表臺灣的意象是什么?十年前,臺灣舉辦一次民眾票選活動。布袋戲最終打敗臺灣第一高峰玉山、101大樓、臺灣美食等候選者,席卷13萬多張票,摘得冠軍。

　　17世紀(jì),布袋戲在福建泉州、漳州,廣東潮州等地流行,并隨移民傳到臺灣。戲偶偶身很像用布料做的袋子,因而得名“布袋戲”。

　　為期9天的2016亞太傳統(tǒng)藝術(shù)節(jié)讓中國大陸、美國、丹麥、越南、澳大利亞、墨西哥、波蘭、法國、泰國的偶戲演師和研究者會聚一堂,一起表演、討論,“碰撞”偶戲的未來。

　　美國康乃狄格大學(xué)偶戲教授巴特·洛克波頓對大陸、臺灣、香港的偶戲有深入研究。他認(rèn)為,中華傳統(tǒng)偶戲文化在臺灣保存得很好。很多青年藝術(shù)家非常尊重傳統(tǒng)藝術(shù),所以在臺灣可以看到傳統(tǒng)與當(dāng)代藝術(shù)有很好的互動。他同時(shí)也拋出問題:如何在當(dāng)代社會維護(hù)傳統(tǒng)?

　　當(dāng)選“臺灣意象”的布袋戲同樣面臨“如何往前走”的問題。作為布袋戲家族劇團(tuán)真快樂掌中劇團(tuán)第三代的柯世宏接受中新社記者專訪時(shí)說,如何保留布袋戲的傳統(tǒng)并開拓新局面,這是身處其中的傳承者必須思考的問題。

　　40歲的柯世宏從4歲起就在家族熏陶下接觸布袋戲,小時(shí)候的玩具就是戲偶。他的奶奶江賜美是臺灣第一位布袋戲女演師。

　　“奶奶16歲登臺,至今84歲仍在劇團(tuán)排場演出,還赴海外藝術(shù)節(jié)活動交流表演。”柯世宏說,自大陸傳到臺灣以來,布袋戲一直與臺灣民眾的宗教儀式結(jié)合緊密。寺廟舉行祭祀活動、民眾向神明還愿、節(jié)慶廟會時(shí),布袋戲劇團(tuán)常受邀到現(xiàn)場表演增添喜慶氣氛。正因與宗教活動息息相關(guān),布袋戲演師往往是男性,可想而知女演師登臺殊為不易。

　　布袋戲女演師出現(xiàn),從戶外演出到劇場演出,戲偶由小變大讓劇場觀眾看得更清楚,劇本從古代章回小說、節(jié)義故事、神話傳說到劍俠故事,燈光、布景、音效、特技的加入,登上電視熒幕成為熱播劇……最近六七十年,布袋戲方方面面的變化也展現(xiàn)其隨時(shí)代成長的旺盛生命力。

　　柯世宏說,直到現(xiàn)在,臺灣布袋戲仍與宗教活動、民眾生活息息相關(guān),布袋戲的未來也不能脫離這樣的連結(jié)。這是不可拋棄的傳統(tǒng)。

　　作為第三代傳人,柯世宏到美國康乃狄格大學(xué)讀完偶戲研究所,嘗試在傳統(tǒng)偶戲表演基礎(chǔ)上,注入西方偶戲、戲劇的“營養(yǎng)”。他說,奶奶作為第一位女演師,歷經(jīng)諸多困難,反而鑄就其開放理念,支持后輩以更多元的方式開拓布袋戲的未來。

　　柯世宏向記者分享了探索所得:進(jìn)校園表演時(shí),盡量用淺顯的閩南語,讓學(xué)生能聽懂;接受文化中心等機(jī)構(gòu)邀演時(shí),將音樂節(jié)奏加快,將劇本改編符合現(xiàn)代人的價(jià)值觀,讓觀眾更易接受;接觸不同國家地區(qū)的藝術(shù)家,研究不同的偶戲表演方式,讓腦力激蕩、碰撞,創(chuàng)造出多元的表現(xiàn)形式,新編劇本……

　　如今,這類探索正活躍在臺灣的舞臺上。在此次藝術(shù)節(jié)期間,融入現(xiàn)代劇場元素的新布袋戲《東海小金剛》,就為觀眾展現(xiàn)了傳統(tǒng)戲劇的創(chuàng)新魅力。

　　正如巴特·洛克波頓所言:“我們要讓傳統(tǒng)繼續(xù)創(chuàng)新、往前走,不能原地不動,否則就像放在博物館展示柜中一樣,等同于死亡。”(中新社記者劉賢路梅)