像赤腳醫(yī)生那樣將舞蹈帶進(jìn)大街小巷——訪臺(tái)灣編舞家林懷民

　　林懷民是臺(tái)灣知名編舞家,一位觀眾曾在演出結(jié)束后找到他說:“林老師,你的舞蹈我從頭到尾都看不懂,但感動(dòng)得不得了,雞皮疙瘩都立起來了!”林懷民說,這是他聽到過最好的舞評(píng)。

　　林懷民攜作品《水月》參加將于9月16日開幕的2016青島·大劇院藝術(shù)節(jié),《水月》是這次藝術(shù)節(jié)的開幕演出。在演出籌備階段,林懷民接受了媒體采訪。

　　“審美的感覺人人都有,只是不同人有不同詮釋。”林懷民說,“不了解舞蹈專業(yè)背景可能看不懂,不能寫舞評(píng),但只要去用心感受這件事情就好了。欣賞舞蹈和看《甄嬛傳》《羋月傳》等電視劇不同,沒有特別清晰的劇情,甚至只有生理反應(yīng)。如果舞蹈將故事表達(dá)得太明晰,舞蹈本身就會(huì)受損。”

　　林懷民1947年出生于臺(tái)灣嘉義,是上世紀(jì)六、七十年代臺(tái)北文壇備受矚目的作家。在美國(guó)留學(xué)期間,他開始接觸舞蹈。“我從五歲開始就喜歡跳舞,當(dāng)時(shí)是亂跳。在美國(guó)讀書期間,每周會(huì)去上幾堂舞蹈課,也不是正兒八經(jīng)學(xué),就當(dāng)作玩。”他說。

　　回到臺(tái)灣后,林懷民積極參加環(huán)保和戒煙等公益組織活動(dòng)。在遇到一些跳舞愛好者之后,林懷民于1973年創(chuàng)立云門舞集,專門為大眾演出。他說,他們就像赤腳醫(yī)生那樣,將舞蹈帶到社區(qū)、鄉(xiāng)村、學(xué)校和少數(shù)民族部落。

　　在舞團(tuán)成立之初,由于缺乏資金,他們就在廣場(chǎng)、廟宇和學(xué)校操場(chǎng)演出,后來有企業(yè)看到他們確實(shí)演得不錯(cuò),持續(xù)給予贊助。“我們?cè)诟鱾�(gè)小鎮(zhèn)和鄉(xiāng)村輪流演出,每場(chǎng)至少3萬人,橋頭賣西瓜的看完都非常感動(dòng)。”林懷民說。

　　就在這樣堅(jiān)持演出的過程中,林懷民不斷創(chuàng)新。他回憶起云門舞集舞者身體訓(xùn)練的變化:“他們從小接受的是西方芭蕾和現(xiàn)代舞訓(xùn)練,云門舞集的訓(xùn)練則以中國(guó)傳統(tǒng)的太極導(dǎo)引、靜坐、拳術(shù)、書法為重心,忽然間讓他們接受傳統(tǒng)蹲馬步訓(xùn)練,老實(shí)講,吃不消。”

　　林懷民鼓勵(lì)他們嘗試讓身體跟地板接近,呼吸吐納,就像寫毛筆字。做了這些訓(xùn)練以后,舞者身上忽然多了很多種語(yǔ)言。“我決定用這種東方的身體語(yǔ)言編舞,就有了后來的《水月》。”林懷民說。

　　《水月》是林懷民的巔峰作品,被譽(yù)為“20世紀(jì)當(dāng)代舞蹈的里程碑”,曾在德國(guó)、法國(guó)、英國(guó)、西班牙、意大利等多個(gè)國(guó)家和地區(qū)巡演,2003年被《紐約時(shí)報(bào)》選為最佳舞作。令國(guó)際舞評(píng)家驚訝的是,這部以東方身體文化入舞的作品采用了西方經(jīng)典音樂——巴赫的《無伴奏大提琴組曲》,東西方文化水乳交融,相得益彰。(記者張旭東)